В 2016 году вынужден вновь вернуться к игре на улицах г. Москвы на современных русских волынках: сопрано, альт, тенор и бас, так как в сентябре месяце на учебный год в Московское музыкальное военное училище, в связи их финансовыми трудностями, не был опять принят на работу, в качестве преподавателя дополнительного образования по классу русской волынки. А 25 декабря 2016 году в авиакатастрофе погибли великие люди и среди них был главный военный дирижер России и художественный руководитель ансамбля им.Александрова тов. Халилов В.М., который помогал развивать современные русские волынки в суворовском училище. В память о нем продолжаю играть на современных русских волынках на улицах Москвы и надеюсь, что в скором времени опять появится человек способный также активно развивать в России современные русские волынки и другие русские народные духовые инструменты, но с академическим качественным строем, способные играть единым военным русским народным духовым оркестром.

P.S. Первый военный духовой оркестр из русских народных духовых инструментов: волынок, рожков, свирелей и барабанов был создан Первым русским царем Иваном Васильевичем Грозным и в Первом русском государстве им созданным в 1547 году. В настоящее время каждый год в Москве проходит международный фестиваль военных духовых оркестров «Спасская башня». И сегодня, если создать вместе с военными музыкальными руководителями военный оркестр русских народных духовых инструментов, то это был бы хороший пример показать всему миру и нашим детям историческое музыкальное богатство нашей родины России. Если кто то когда то жил и был в русской деревне, то наверняка помнит пастухов и их игру на пастушьих дудках. Вот откуда пошла духовая русская народная музыка. А в древней Руси с помощью различных дудок даже отгоняли врагов с русских земель, а также под игру народных дудок русский народ в своих городах и княжествах веселился и радовался жизни и под них же провожал в последний путь своих родных и близких. А когда из Европы в 19 веке пришли в Россию разные медно — духовые инструменты и из них начали создавать европейские духовые оркестры, то мы — русские люди не должны при этом забывать и свои народные духовые инструменты, которые веками жили с русским народом,а наоборот их нам надо достойно продолжать развивать на благо процветания нашей России и россиян. Если сегодня, русские люди начнут у себя развивать народные духовые инструменты, то и другие народы России достойно продолжат этот путь. А то взяли моду, что в 19 веке из Германии пришла гармошка в Россию, так мы все наши народы России схватились развивать у себя различные гармошки, а свои народные волынки забыли или просто выбросили их на свалку, когда как европейцы ничего этого не сделали, а наоборот свои волынки до сих пор достойно у себя развивают. Более того, например шотландцы могут вывести свои оркестры волынщиков на улицы городов и это у них красиво получается, но были и у нас случаи, когда мы выходили оркестром Осипова с балалайками и баянами на Тверскую улицу, но в сравнении это смотрелось не очень достойно. Ведь балалайка стала русским инструментом, но произошла она от калмыцкой домры и создал ее В.В.Андреев в 1888 году. Так что ни пора бы русским людям достойно начать развивать у себя в России и свои русские духовые народных инструменты, а то мы — мастера народники по народным духовым инструментам потихоньку начали вымирать. А ведь мы многие когда работали в Московской экспериментальной фабрике музыкальных инструментов, но к сожалению которой уже нет, и там делали отличные русские народные духовые инструменты: русские волынки, рожки, жалейки, свирели, окарины, кугиглы и русские народные ударные инструменты под руководством великого А.К.Гинзбурга. И теперь все это вернуть пока можно, но нужна воля и желание многих людей и даже президента  и правительства России.

Мой путь изготовления современной русской волынки и ее семейства: сопрано, альт, тенор и бас равен примерно 40 годам. В 1977 году сделал первую волынку альт с двумя бурдонами и ручной подкачкой. На этой волынке играл в Русском народном оркестре Н.П.Осипова, Хоре имени М.Пятницкого и ансамбле «Уголок России». В 1980 году сделал волынку «Чебурашка» на Московской экспериментальной фабрике музыкальных инструментов. А с 2003 года начал делать современную русскую волынку. На протяжении многих лет работы, игре на своей волынке на Старом Арбате, участию в концертах и преподаванию в суворовском музыкальном училище удалось сделать современную русскую волынку и ее целое семейство: сопрано, альт, тенор и бас совершенными академическими музыкальными духовыми инструментами. Сегодня, я не стою на месте и постоянно играю на своей волынке. В изготовлении современной русской волынки и ее семейства я шел самостоятельно своей дорогой, а это постоянные эксперименты с материалами, с новыми чертежами, с мундштуками и тростями, постоянная игра на волынке, преподавание и многие другие находки постепенно радовали и приближали меня к заветной цели, сделать современную русскую волынку лучшей в мире. И это удалось в итоге сделать благодаря главному военному дирижеру Халилову В.М., начальнику Московского суворовского военного музыкального училища Герасимову А.П., Художественному руководителю оркестра Н.П.Осипова Калинину Н.Н., Художественному руководителю хора М.Пятницкого Пермяковой А.А., директору духового оркестра Московской области Антипову В. И. и дирижеру Лебединскому О.В., Художественному руководителю Московской областной филармонии Демину В, Мэру Москвы Собянину С.С., директору и Художественному руководителю оркестра Н.П.Осипова Андропову В.П., руководителю оркестра волынщиков Москвы Воробьеву А, мастерам волынок — Дробинскому О.О, Палагину А., Бутушину С.И., Агееву А.И., Титову В.И. и многим другим деятелям культуры, в том числе и моим многочисленным ученикам и просто обыкновенным слушателям — поклонникам русской волынки..

Тембры звучания игровых трубок современных русских волынках: сопрано, альт, тенор и бас равняются звучанию жалеек: сопрано, альт, тенор и бас. Тем более на моих игровых трубках: сопрано, альт, тенор и бас  отдельно от волынок вполне можно играть как на жалейках. Конструкции моих игровых трубок во всем одинаковы с обычными жалейками, имеют те же самые тембры звучания и имеют одни мундштуки с одинарными тростями. Единственно, что отличает в целом современную русскую волынку от обычных жалеек так это то, что ее игровая трубка вместе с бурдоном в мешке волынки звучит длительно и продолжительно, а это в большей степени с древних времен подходило для сопровождения хороводов на Руси. А как только в в России на основе немецкой гармошки появился баян, то надобность в русской волынке окончательно отпала, а в другом качестве русская волынка в 20 веке в СССР не нашла нужного развития. А в Британской империи в 20 веке шотландская волынка нашла место на воинской службе. Ее из средневековой шотландской волынки мастера сделали большой современной шотландской волынкой с тремя бурдонами и способной качественно строить в унисон в оркестре и ансамбле, а также для нее придумали всякие исторические байки и юбочные наряды. В Российской Армии можно было бы в 21 веке развить современную русскую волынку, но для этого нужно обучать будущих военных дирижеров игре на русских  народных духовых инструментах, в том числе и на русской волынке, которые в 16 веке исторически при Первом русском царе Иване Грозном Первом русском государстве уже существовали в Первом русском военном оркестре и были гордостью Русского государства.

Если школьник возьмет в руки современную русскую волынку, то он сразу же заиграет на ней. Играя на волынке, ученики активнее начнут приобщаться к музыке. И для того, чтобы ученики учились игре на волынке, то для этого можно провести курсы игры и с педагогами музыки. У волынки есть много преимуществ от других народных духовых инструментов. Волынка массово — спортивный музыкальный инструмент. На ней можно длительно и беспрерывно играть и легче контролировать звуки. Обучение на современной русской волынке позволит школьникам быстрей освоить музыку, они сами смогут делать волынку на уроках труда и  создавать волыночные ансамбли и оркестры.

Главное многие россияне не знают о существовании русской волынки. Если, до сих пор у малых народов России национальные волынки еще существуют, то русские люди свою национальную волынку забыли и даже не знают о ее существовании. Хотя многие знают, что есть сама жалейка. А ведь жалейка по своей конструкции всегда была главной трубкой и бурдоном русской волынки. И когда жалейки вставили в бурдюк, то есть кожаный мешок для питья, то эти пастушьи трубки  жалейки зазвучали длительно и продолжительно и удачно своим звучанием подошли для сопровождения хороводов, что в итоге этот музыкальный инструмент назвали волынкой в честь древнейшего домашнего животного Вола. Русскую волынку аристократы России в 19 веке считали мужицким инструментов и не считали важным ее развивать в своей среде. Тем более в 19 веке в Россию из Европы пришел жанр частушки и русская волынка никак не вписывалась в жизнь простых людей. Немецкая гармошка и калмыцкая балалайка в 19 веке очень вписались в жизнь разных слоев населения России при жанре частушка. Иван Дурочек с балалайкой и гармошкой в 19 веке и при СССР стал самым почитаемым героем в России из русских сказок. Русская волынка и ее звучание это медитация и полифония. С русской волынкой русские люди не приобретают воинственность, а наоборот успокаиваются и становятся ближе к Богу! Сегодня, с развитием электронной музыки потребность в современной русской волынке с ее живым звучанием все больше возрастает. Когда играю на улице на современной русской волынке, то вижу, как лица российских людей преображаются, становятся более человечными и готовыми больше творить добра на Земле.

Жалейка это русский духовой музыкальный инструмент и в 20 веке в СССР имел особенное развитие в различных народных оркестрах и ансамблях. Свое начало жалейка берет с начала развития от простой сигнальной пастушьей дудки. Академик Вертков К. в 20 веке писал, что жалейка вышла из древней русской волынки, как музыкальный инструмент. Под древнюю русскую волынку русские люди водили хороводы. Игровая трубка русской волынки в 19 и 20 в. продолжила свое развитие виде жалейки и поэтому мы говорим, что древняя русская волынка не исчезала, она просто нашла свое развитие в самой жалейке. С приходом в Россию из Европы в 19 веке жанра частушка необходимость в русской волынке, как аккомпанемента хороводам, окончательно прекратилось. Более того русские люди в то время заменили полностью русскую волынку гармошкой и баяном. Русской волынке в итоге с хороводами предпочли  частушку под гармошку и балалайку. Однако, русская волынка не умерла и она при СССР продолжила свое существование благодаря развитию и воплощению своей игровой трубки в жалейку, которая в итоге широко нашла свое применение в народных оркестрах и ансамблях. Сегодня мастера не знают подлинного звучания русской волынки и делают конструкции своих жалеек, кто как может. И от этого их жалейки неспособны играть, как игровая трубка русской волынки и быть стройными, как сама игровая трубка русской волынки. Причина еще и в том, что каждый мастер делает свои жалейки под свое дыхание и от этого в ансамбле жалейки не могут точно строить. Свои игровые трубки и бурдоны к современным русским волынкам делаю стройными еще и потому, что в этом мне помогают мешки волынок, которые как бы направляют и показывают точную настройку всех труб волынки и мое дыхание здесь на них не влияет. Получается, что если отдельно от русской волынки будут играть на ее игровой трубке, то фактически это будет подлинно сама жалейка по академику Верткову и очень качественного строя и звучать с истинным звучанием самой жалейки. А то у нас некоторые мастера в изготовлении своих жалеек утратили подлинность звучания жалейки и часто делают свои жалейки схожие по силе звучания с иранскими трубами и т. д..