Все о волынкe из России

Русская волынка способна играть музыку не только народов России, но и мира. Название и слово русский появилось на Руси в 14 веке и представляет собой общность людей заселяющих нашу страну. Российская волынка древнейший  многонациональный инструмент.

В России есть мастера по русским волынкам: А. Агеев, А.Брызгунов, В. Титов. А. Астахов и я. Отзовитесь коллеги, кто еще изготавливает в России русские волынки. Общеизвестные всем российские мастера: С.Шек, А.Анистратов, А.Велин, А.Палагин, Н.Некрасов и многие другие делают западные волынки, они вне конкурса. Чтобы провести российский конкурс мастеров по отечественным волынкам всех народов России необходима сегодня полная и подробная информация. Надеемся пригласить на это мероприятие известных в стране руководителей военных духовых оркестров и военной музыки. Например: полковника, профессора, зав. кафедрой военного музыкального дирижирования факультета военных дирижеров при Московской Государственной консерватории имени П.И.Чайковского города Москвы заслуженного артиста России В. Мясоедова, опытного в волыночных делах мастера.

Сегодня в Москве прекрасная зимняя погода минус 7-8 градусов мороза. С удовольствием играл на волынке, никакой другой русский народный инструмент не способен соревноваться с русской волынкой в этом. Пока не создадим оркестр из русских волынок, не откажусь от идеи заниматься этим прекрасным делом. Вот только, как найти людей, это не простая задача. Примерно разработан план создания ансамбля из русских волынок. За полгода вполне возможно его осуществить и подготовить классных музыкантов. Тем более они уже есть, это отличные наши профессионалы, играющие на шотландских волынках. Но главное на начальном этапе необходима для этого все равно поддержка государства или участие спонсоров, хороших людей, любящих русское народное искусство. Моего опыта, уже слава богу, достаточно набралось, чтоб сделать качественные современные русские волынки. А что касается традиций, то они вполне объяснимы самой историей возникновения и развития нашего Русского государства с 1547 года. Ведь были оркестры и ансамбли из стрельцов, которые играли на русских волынках, рожках, свирелях, сурнах и накрах (древние русские барабаны) в сопровождении звончатых гуслей. И были они профессиональными музыкантами, не надо путать со скоморохами и шутами, и жили в отдельной слободе города Москвы и за свою работу получали жалованье. С приходом к власти царя Романова Алексея Михайловича в 1675 году военное профессиональное русское искусство было уничтожено и выведено из Кремля Москвы. И 300 лет правления Романовского рода царей русское народное военное инструментальное искусство было фактически невостребовано на службе Русского государства. И даже советский период России в основном развивались современные духовые инструменты и их оркестры. Но уже в начале 21 века российских руководителей военных оркестров заинтересовали шотландские волынщики. Поэтому случаю президент России дал добро и они создали фестивали военных оркестров в городе Москве, ранее это было уже создано в Петербурге. Надеемся, что в скором будущем, с развитием таких мероприятий в нашей стране наконец то возродятся и у нас свои военные оркестры из старинных духовых инструментов: русские волынки, рожки, свирели, сурны и накры —  как это было и при Первом Русском царе Иване Васильевиче Грозном, который в 1547 году создал Первое Русское Государство.

Обратился в Государственный оркестр русских народных инструментов имени Н.П.Осипова по поводу работы исполнителем на русской волынке. Директор оркестра, Наталья Анатольевна Пичугина сказала, что таких вакансий в оркестре нет и, что такие вопросы она решить не может. А вот Художественный руководитель и главный дирижер Николай Николаевич Калинин решил бы это сразу и незамедлительно, если бы был жив. Светлая память ему, патриоту русских народных инструментов России. Времена меняются и подходы к русским народным инструментам тоже. И нет сегодня такого руководителя в оркестре Н.П.Осипова и долго видимо не будет, который был бы озабочен развитием национальных инструментов. Одно знаю, что балалайке всего 120 лет существования, а русской волынке более 700 лет и в русском народном оркестре ее даже не упоминают и не представляют что это такое. Вот и играют по всем городам России русские балалайки, подобно калмыцким акынам, а славянорусская волынка всеми забыта. Может появление у нас оркестров шотландских волынщиков  вернет нам веру в свой древнейший национальный инструмент русскую волынку. Например, когда немцам показали шотландские волынки, то они почему-то сразу же вспомнили о своих древнейших дудульзаках. И теперь сегодня, у них во многих школах ввели обучение на своих национальных волынках.  Может и нам пойти все таки их путем. Балалайка в России не будет уже никогда массовым инструментом, а вот русскую волынку можно развить. Она и в концертах может участвовать, на ней на природе можно поиграть, она и в походе будет спутницей, а ее игровая жалейка и бурдон без мешка могут просто пригодиться и как сигнальные инструменты.

Уже 1997 года я поставил себе задачу создать современную русскую волынку. И вот спустя 10-13 лет волынка получилась на славу. К этому результату я шел долго и самостоятельно, помогали мне в этом мои друзья, противники русской волынки, а главное мой профессиональный опыт. Ведь я свою волынку 3 года сам обыгрывал на Старом Арбате и теперь за ее игровое качество уверен на 100%. Осталось одна тема, как я делаю свои волынки? И чтоб убрать разные сплетни, пересуды и разговоры об этом, хотел бы поделиться с Вами о материалах из которых делаю свои современные русские волынки. Основной частью русской волынки является игровая трубка с игровыми отверстиями. Ее делаю в основном из твердых пород дерева: граб, клен, бук и т. д. Иногда использую и другие, более мягкие породы, но их значительно сложней обрабатывать и звук  у них более мягкий. Все дерево сухое и выдержанное. Внутри канал игровой трубки прожигаю старым «дедовским» способом. Меня это вполне устраивает. Внешняя обработка это морилка и спиртовой лак. Ни в коем случае дерево не пропитываю различными маслами, иначе теряется звонкость древесины. Знаю, на Западе в древние времена музыкальные мастера черное дерево в заготовках держали столетиями в чанах с маслом. Это предохраняло дерево от влаги. Из этого дерева делали в основном гобои и кларнеты и т. д. Мне как бы не до жиру, никто пока не жаловался, что мою игровую трубку разорвало от влаги. Другое дело со временем внутри канала может появиться ворс от влаги. Надо просто накалить спицу на огне и чуть  поджечь этот ворс. Но мы все знаем, что вода и камни точит со временем. На моих старых волынках по 20 лет играют и все нормально, надо просто правильно ухаживать за инструментом и постоянно после игры его протирать от влаги. Мой бурдон, это новейшая мною разработанная конструкция. Она основана на  двух разных по размеру латунных трубок, которые по принципу работы кулисы тромбона или телескопической удочки, входят одна в другую. Затем они же вставляются в две разные раздвижные пластиковые трубки. Для усиления звучания бурдона использую деревянный раструб. Для всей этой конструкции разработал специально двойной мундштук с одинарной тростью. Внешне покрываю морилкой и спиртовым лаком, а так же использую золотую фольгу. Мои бурдоны способны качественно настраивать основную ноту, а так же при работе кулисы давать до 5-6 хроматических звуков. Вдувная трубка сделана из пластика со специально новым обратным клапаном. От дерева отказался, потому что иногда от влаги оно лопалось. Ну что было, то было. Сейчас с этим нет проблем, более того вдувная моя трубка раздвижная для разных возрастом. Есть даже вдувная трубка с «клювом», как у саксофона тенор. Штуцера сделаны из пластика. Ранее их делал из дерева. Опыт показал, что пластик надежнее и влияет на яркость звука волынки положительно и к влажности устойчив. Мешок делаю из различных видов кож и материалов. Больше использую индийскую искусственную кожу. во первых не пропускает воздух и ее внутри не надо проливать всякими растворами. На 3-5 лет, а то и более хватает для игры на волынке. Края мешка склеиваю, а затем клепками или нитками сшиваю. Затем после высыхания клея, специальной водостойкой лентой обклеиваю. Мешок это второстепенная часть волынки, однако, при игре надо знать как правильно пользоваться им. Главное, если трубки не строят, то на мешок не надо страшно сильно давить. Требуется прежде всего отстроить игровые части. А то может получиться как: «сила есть, ума не надо». Для мешков делаю сумки из различных тканей и меха животных. Для своей четырех бурдонной волынке использую ткань для мешка особую, но это отдельный разговор. Пока таких исполнителей у нас в России нет, да и желающих приобрести не очень. Мои сегодня классические волынки сопрано с одним бурдоном стоят пятнадцать тысяч рублей, отвечают качеством строя и требуют минимального ухода. На них даю гарантию и бесплатное обучение.